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GlasBlasSing

GlasBlasSing

Quelle: Wikipedia

GlasBlasSing – Die Kunst der Flaschenmusik zwischen Kleinkunst, Kabarett und virtuoser Klangakrobatik

Eine deutsche Musikgruppe, die aus Glas, Wasser und Rhythmus eine unverwechselbare Bühnenwelt erschaffen hat

GlasBlasSing zählt zu den originellsten Formationen der deutschsprachigen Kleinkunstszene: Die Gruppe macht Musik auf Flaschen und nennt dieses eigenwillige Prinzip konsequent Flaschenmusik. Seit 2003 tritt sie in Deutschland, Österreich und der Schweiz auf und hat sich von einer ebenso kuriosen wie genauen Idee zu einer festen Größe für Live-Unterhaltung, musikalische Komik und handgemachte Bühnenperformance entwickelt. Der Reiz liegt nicht nur im Konzept, sondern in der Präzision, mit der die Band aus einfachen Alltagsobjekten eine eigene Klangsprache formt. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Die Idee: Aus einem Jugendmusical wird eine Musiksprache

Die Wurzeln von GlasBlasSing reichen ins Jahr 2002 zurück, als David Möhring, Andreas Lubert, Frank Wegner und Jörg Wegner bei einem Jugendmusical auf die Idee kamen, mit Flaschen Musik zu machen. Was zunächst wie ein skurriler Einfall wirkte, wurde in den folgenden Jahren zu einem tragfähigen künstlerischen Konzept. Die Band verstand früh, dass ihre Flaschenmusik nicht als Gag funktionieren würde, sondern nur dann, wenn Rhythmus, Timing, Arrangement und Live-Präsenz genauso ernst genommen werden wie in jeder anderen professionellen Musikproduktion. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Ab 2003 traten GlasBlasSing zunächst als Straßenmusiker in Berlin auf und spielten anschließend in Fußgängerzonen in Deutschland, Belgien, Frankreich und Holland. Diese Phase prägte die Bühnenroutine der Gruppe nachhaltig: Direktes Feedback, enge Publikumsnähe und die Notwendigkeit, in lauten, offenen Räumen Aufmerksamkeit zu binden, schärften das Gespür für Dramaturgie und Publikumswirkung. Schon hier zeigte sich die besondere Stärke der Formation: ein ungewöhnliches Instrumentarium, das nicht nur Aufmerksamkeit erzeugt, sondern musikalisch tatsächlich trägt. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Vom Straßenpublikum zur professionellen Tourband

Im Frühjahr 2006 machten GlasBlasSing die Flaschenmusik zu ihrem Beruf und touren seither mit ihrem Programm durch den deutschsprachigen Raum. Mit Liedgut auf Leergut entstand eine erste deutliche künstlerische Setzung, die im Oktober 2006 Premiere hatte. Später folgten weitere Bühnenprogramme, darunter Keine Macht den Dosen, das im Oktober 2009 im Quatsch Comedy Club Berlin Premiere hatte, sowie ein Auftritt beim Arosa Humor-Festival im selben Jahr. Die Gruppe bewegte sich damit souverän zwischen Musik, Comedy und Kabarett – immer mit dem Fokus auf live erzeugte Klangkunst. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Ein weiterer markanter Moment war der Auftritt im Rahmen der Stadtwette bei Wetten, dass..? am 12. Februar 2011. In den Jahren 2011 und 2012 produzierte die Band zudem die eigene TV-Show Die GlasBlasSing Quintett Show bei zdf kultur und 3sat, begleitet von Gästen wie Michael Hatzius. Diese mediale Präsenz festigte den Ruf der Gruppe als außergewöhnliche Live-Formation, die aus einer Nischenidee ein professionelles Bühnenformat entwickelt hat. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Bandentwicklung, Umbesetzungen und neue Formation

Seit September 2013 war GlasBlasSing mit dem dritten Programm Männer, Flaschen, Sensationen unterwegs, die Premiere fand in den Berliner Wühlmäusen statt. Ab 2015 tourte die Gruppe mit Volle Pulle – Flaschenmusik XXL, später folgte das Weihnachtsprogramm Süßer die Flaschen nie klingen. Im September 2017 wurde bekannt, dass Jens Peter Tangermann die Band zum Jahresende verlässt; im März 2022 ging auch Frank Wegner, seitdem tritt GlasBlasSing als Trio auf. Diese Entwicklung zeigt eine Formation, die sich nicht statisch definiert, sondern ihre Identität über Konzept, Klang und Live-Energie bewahrt. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Die heutige Besetzung trägt die Handschrift einer eingeschworenen Bühnenformation, in der die Rollen klar verteilt sind: Flaschen, Percussion, Gesang und Spezialinstrumente entstehen aus Glasblas-Flaschen, Plastikflaschen-Tuba, Kronkorken-Kastagnetten, Bassflaschenleiste, Snare-Varianten und weiteren selbstgebauten Klangkörpern. Gerade diese Materialästhetik macht die Gruppe für Musikliebhaber spannend: GlasBlasSing verbindet Instrumentenbau, Performance, Humor und Arrangement zu einem eigenständigen Soundkosmos. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Diskographie: Die wichtigsten Programme als klingende Etappen

Die Diskographie von GlasBlasSing ist eng mit den Bühnenshows verknüpft und dokumentiert die künstlerische Entwicklung der Gruppe über fast zwei Jahrzehnte. Zu den veröffentlichten Programmen zählen Liedgut auf Leergut (2006), Keine Macht den Dosen Teil1 (2010), Männer, Flaschen, Sensationen (2013), Volle Pulle (2015) und Happy Hour (2020). Diese Titel wirken spielerisch, markieren aber reale Entwicklungsschritte: von der ersten Idee über die Konsolidierung eines Bühnensounds bis zur Reife eines Ensembles, das seine Mittel genau kennt. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Besonders interessant ist der kontinuierliche Wechsel zwischen Wiedererkennbarkeit und Variation. GlasBlasSing arbeitet nicht mit klassischer Pop-Diskographie, sondern mit Programmen, die zugleich Konzert, Show und konzeptuelle Performance sind. Dadurch entsteht eine Form von musikalischer Erzählung, die weniger auf Chartplatzierungen als auf Live-Wirkung, Mundpropaganda und der Qualität des Bühnenmoments beruht. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Stil: Flaschenmusik als Arrangementkunst

Im Zentrum von GlasBlasSing steht eine ebenso einfache wie raffinierte Idee: Unterschiedlich hoch mit Wasser gefüllte oder völlig leere Flaschen erzeugen Töne, Rhythmen und perkussive Strukturen. Die Gruppe erweitert dieses Prinzip um Glas, Plastik, Blech und Alltagsobjekte und lässt daraus eine präzise Choreografie aus Klopfen, Pusten, Ploppen, Schütteln, Klimpern, Zupfen, Knistern und Scheppern entstehen. Das Ergebnis ist weder reine Comedy noch bloßes Experiment, sondern eine eigens entwickelte Form von Ensemble-Musik mit hohem Wiedererkennungswert. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Musikhistorisch steht GlasBlasSing in einer Tradition, in der Verfremdung und Materialklang zum eigentlichen Programm werden. Die Gruppe übersetzt Alltagsgegenstände in Instrumente und schafft damit einen Zugang, der zugleich spielerisch und handwerklich anspruchsvoll ist. Gerade die Verbindung von Humor, physischer Bühnenarbeit und musikalischer Struktur macht ihren Reiz aus: Das Publikum erlebt nicht nur einen Gag, sondern eine präzise komponierte Live-Performance. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Auszeichnungen und Anerkennung in der Kleinkunstszene

GlasBlasSing wurde mehrfach ausgezeichnet und als Wettbewerbsteilnehmer früh wahrgenommen. Zu den Stationen zählen unter anderem ein zweiter Platz samt Publikumspreis beim TAM Obelisk 2004, Siege bei Straßenmusik- und Kleinkunstwettbewerben 2005 und 2006 sowie der Nachwuchspreis 2008 in der Kategorie Musik. Hinzu kommen der Sonderpreis der Tuttlinger Krähe 2009, der Thüringer Kleinkunstpreis 2010 und der Schwerter Kleinkunstpreis 2011 für Keine Macht den Dosen. Diese Ehrungen belegen, dass die Gruppe nicht nur als Kuriosität wahrgenommen wurde, sondern als ernst zu nehmende Live-Formation mit starkem künstlerischem Profil. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Aktuelle Projekte und Touraktivität

Die offizielle Website zeigt GlasBlasSing weiterhin als aktive Tourband mit umfangreichen Terminen in Deutschland und darüber hinaus. Genannt werden unter anderem das Programm Happy Hour, das Format Kästen raus - Flaschenarbeit und das Weihnachtsprogramm Süßer die Flaschen nie klingen. Die laufenden Termine für 2026 und 2027 belegen eine hohe Präsenz im Live-Bereich und eine stabile Nachfrage nach dem außergewöhnlichen Bühnenkonzept. ([glasblassing.de](https://www.glasblassing.de/?utm_source=openai))

Konkrete Hinweise auf neue Studioalben oder große Veröffentlichungen 2024 und 2025 finden sich in den verifizierten Quellen nicht. Stattdessen liegt der Schwerpunkt sichtbar auf der Weiterentwicklung des Bühnenrepertoires, auf Tourneen und auf der Pflege des Markenkerns: Flaschenmusik als eigenständige Konzertform. Gerade diese Konzentration auf Live-Arbeit wirkt glaubwürdig und passt zur Identität der Band. ([glasblassing.de](https://www.glasblassing.de/?utm_source=openai))

Kultureller Einfluss: Warum GlasBlasSing so hängen bleibt

GlasBlasSing hat der deutschsprachigen Kleinkunst eine unverwechselbare Farbe gegeben. Die Gruppe zeigt, dass musikalische Innovation nicht zwingend aus elektronischer Produktion oder hochkomplexen Studiotechniken entstehen muss, sondern ebenso aus handwerklicher Fantasie, Timing und Bühnenerfahrung. Für das Publikum entsteht daraus ein unmittelbares Erlebnis: Man sieht den Klang entstehen, versteht sein Material und erlebt dennoch echte musikalische Spannung. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Auch in der Wahrnehmung außerhalb der Szene wirkt die Band als Einladung, Musik neu zu denken. GlasBlasSing verbindet Unterhaltung mit erstaunlicher Disziplin, Komik mit Arrangementbewusstsein und eine fast kindliche Freude am Geräusch mit professioneller Tourpraxis. Genau darin liegt die besondere Stärke dieser Künstlerseite: Sie erzählt nicht nur von einer Band, sondern von einer konsequent entwickelten Idee, die seit Jahren funktioniert und weiterlebt. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Fazit: Ein Live-Erlebnis, das aus Alltagsobjekten echtes Staunen macht

GlasBlasSing bleibt spannend, weil die Gruppe aus einem ungewöhnlichen Konzept eine belastbare künstlerische Identität geschaffen hat. Zwischen Flaschen, Wasser, Rhythmus und Witz entsteht eine Bühne, die ihre Wirkung erst im direkten Erleben voll entfaltet. Wer Musik liebt, die mit Fantasie, Präzision und Charme überrascht, sollte GlasBlasSing live sehen. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/GlasBlasSing))

Offizielle Kanäle von GlasBlasSing:

Quellen: